でんぱ組.inc《GOGO DEMPA》



由古川未鈴、相沢梨紗、夢眠ねむ、成瀬瑛美、最上もが、藤咲彩音六人所組成的女以偶像團體「でんぱ組.inc」特色十分鮮明,在日本東京秋葉原女僕咖啡廳「秋葉原DearStage」所因應誕生的女子偶像團體,團員以精通動漫、電玩遊戲等宅宅形象著稱,出場語為:「萌えキュンソングを世界にお届け、でんぱ組インクです」力將日本的萌與宅文化推廣到世界各地為己業,曲風為秋葉原系、電波系,大抵為快節奏的歌曲,歌詞也是一大亮點,並且擁有強勁的舞台魅力,為另類偶像的代表之一!

關於藝術的種種——《歡迎光臨國家畫廊》


National Gallery │ Frederick Wiseman │ France, USA, UK │ 2014 │ 180 min 

關於繪畫與電影的關係,巴贊曾說銀幕打破了繪畫的空間。因為電影高超的再現能力使得銀幕上的畫面延展,暗示了畫面以外還是屬於電影的世界,而當畫作被嵌進銀幕時,它便獲得了電影的這種空間特性,將周圍世界變成繪畫的潛在世界。這也是雷奈1948年為電視台拍攝《梵谷》時,全片以梵谷的畫作建立,沒有一絲真實場景,然而透過黑白影像、鏡頭的移動、剪接與電影本身的特性,便有辦法建造一個完全屬於梵谷的現實與精神世界的原因。

告別實為尋回──《告別》

告別|德格娜|中國|2015|96 min
蒙古導演德格娜的首部劇情長片《告別》也是她在北京電影學院的畢業製作,作為第一部電影,很自然的,她選擇從自己關係最密切、最熟悉也極為私人的經歷裡來萃取題材,因而成就了這部回頭看陪伴罹癌父親邁向生命終點的一段往事。

重返為「人」的儀式——《索爾之子》

 
Saul fia| László Nemes|Hungary|2015|107 min 

I. 臉

「匈牙利語是高貴的語言。」

片中一幕,索爾跪在河岸沙地,頭顱被長槍指著,挺立於他面前的德國軍官,用緩慢優雅,帶嘲諷的口吻說道。一句簡單的台詞,道出了糾纏匈牙利二戰以來,矛盾複雜且糾纏不清的歷史傷痕與族群記憶。

2015年六月,《索爾之子》在匈牙利上映。同年,匈牙利政府舉行了猶太人大屠殺70週年紀念儀式,紀念在二戰中被犧牲的猶太難民,前一年政府曾矗立二戰紀念碑,因抗議行動而遭撤離,二戰時期匈牙利政府與納粹德國相互結盟、協助種族清洗的黑暗歷史,再度引發爭議,許多猶太團體發動抗議,要求政府道歉並釐清歷史真相。歷史記錄上,1938年,匈牙利政府成立反猶太法,1941匈牙利正式加入軸心國,1944年德國佔領匈牙利,當權的法西斯政府箭十字軍(The Arrow Cross)與納粹同謀,展開一連串匈牙利籍猶太人的大屠殺。

為何反派幾乎都是中二和外星人?





《復仇者聯盟2:奧創紀元》(the Age of Ultron)雖然在北美票房及全球票房中都打破了前一集的紀錄,不過,馬上面臨到了一個嚴峻的問題:大魔王薩諾斯的強勢回歸還會有看頭嗎?

導演喬斯溫登(Joss Whedon)早已宣布他不會再執導《復仇者聯盟3》,如果一切按照MARVEL規劃的《復仇者聯盟3》拆成上下兩集分別上映,新導演所要承擔的壓力勢必會更大。因為,《奧創紀元》雖然拍得不難看,但是很讓人失望。奧創這個反派的創造深度不足,糟蹋了他在漫畫中所享有經典地位,於是又回歸到標題所問的,為何現在超級英雄電影(廣義而言,也可以說好萊塢爽片)的反派幾乎都是中二和外星人?這道理也很簡單,因為電影製作團隊很用心要打造英雄主角(和他的快樂夥伴們)的各種形象,加上要推展3D特效奇觀場面的打鬥場景,只好把反派人物塑造成個性很簡單的中二、或者外星生物了。

공중도덕



其實一直都知道K indie好像很厲害,不過要踏進去還是需要引路人啊!雖然大學誤打誤撞進了系所......書到用時方恨少,請大家不要過問我大學四年到底在幹嘛,我真的在反省了......但絕對別想叫我再去考韓檢,誰都別想!不好的回憶都湧上來了天啊!


2015.12 reviews


最近重聽了COLDPLAY的一二張專輯,覺得果然還是舊愛最美,當然這次這番嫌棄也是因為我擅自期待人家做出我喜歡的音樂,但他們現在是英國之光,走出英國看向世界,我們就祝福他們吧!平安喜樂!

2015 Music Year End List Aggregate




2015要結束了,到底誰是真正的年度十大?各家口味風評不一,這時有個總整理懶人包的確是輕鬆快活的,AOTY列舉了所有榜單:樂評、雜誌、廠牌等等,統整之後的年度十大如下:



Billboard.com's 10 Best Hip-Hop Albums of 2015




2015絕對是Hip-hop的年,出了好幾張大碟,而且也是我的嘻哈元年大家請多指教。有Dr. Dre的《Compton》、Drake《If You're Reading This It's Too Late》,當然不要忘記在年終榜遙遙領先群雄的Kendrick Lamar《To Pimp A Butterfly》!在過去整整一年裡,不管是老將還是新秀都有非常耀眼的表現,簡略介紹Billboard告示牌年終Hip-hop十大專輯。

新手父親——《怪物的孩子》



バケモノの子|細田守|日本|2015|119 min *含劇情

當熊徹最後側臉咧嘴一笑的身影結束了這部電影時,我的因惑不但未能解決,或許反而加深了。

《怪物的孩子》是日本動畫導演細田守的最新作品,講述身為宗師候選人的怪物熊徹,雖然具備高強的武功,卻缺乏成熟引導人的能力,一個徒弟都沒有的他,因此因緣際會收了逃家的人類小孩—蓮為徒。如果按照過去幾部作品的主題順序與導演的人生進程相對應的話,如《夏日大作戰》的大家族、《狼的孩子:雨和雪》的母親,這回《怪物的孩子》主題應該是父親沒有錯。

道德辯證的遊戲——《愛情失控點》


Irrational Man|Woody Allen|美國|2015|95 min 含劇情


相較於我看過Woody Allen近幾年的《藍色茉莉》與《午夜巴黎》,兩部讓人狂打瞌睡差點從椅子上掉下來的電影作品, 這一次《愛情失控點》雖不能說充滿新意,但是妙趣橫生,哲學命題如小謎題隱藏在劇本結構裡,處處充滿慧黠的幽默與巧思,觀影過程像被邀請進入一場雙方對弈的棋局遊戲,充滿玩趣,毫無冷場。雖說這一次算是回到Woody Allen的拿手把戲「愛情X懸疑」的混種類型,但不得不說Woody Allen有點狡猾,《愛情失控點》將所有的元素收斂在一個單純、結構簡單的劇情故事,正因為如此,他可以更自由,也更精準細膩的控制電影中所有的效果,也因此不妨將這部電影視為一場設計精巧的三人遊戲佈局:男、女主角以及觀眾。

直視傷痛之外─金馬獎入圍紀錄片《32+4》

32+4|陳巧真|香港|2015|32 min 

香港青年導演陳巧真入圍這次金馬獎最佳紀錄片的短片《32+4》運氣不好,在影展放映時與最佳紀錄片得主《大同》一起放映,不少人看完覺得兩部片高下立判,不過這部導演拍攝自己與自己家庭的紀錄片,仍有一些值得討論的地方。

2015.11 reviews


上周末不肖女終於回了一趟台中,海線完全是化外之地!!!為什麼整個下午的選擇只有區間快車跟莒光號,天啊坐了三小時莒光號下車的時候都快哭了...

然後年關將近,各家瘋狂的開始公布年終榜,真的聽好少...電影也是看不完阿阿阿~~~~~~這季動畫新番覺得美好♥♥♥

【金馬亞洲新銳導演】永遠的局外人— 《告別》

告別|德格娜|中國|2015|96 min

蒙古新導演德格娜的劇情長片《告別》,敘述一段女兒陪伴父親邁向死亡終點的歷程。由德格娜自編自導自演,呈現半自傳性的家庭故事。 死亡是整個家族的共同事件,之於個人的意義卻是私密的。電影「告別」呈現一個家庭生與死的別離,也是德格娜獻給已逝父親,前內蒙電影製片廠導演塞夫的一封影像家書,透過深刻的自我剖析與影像書寫,德格娜也向自己過去曾經迷惘、失落的人生階段作一告別。

山中的衝突劇場 ── 金馬獎入圍紀錄片《明天會更好》

明天會更好|徐紅杰|中國|2014|101 min 

在中國四川深山裡一座彝族村落,有座位於峭壁上的山中小學,早年居民只能天梯、藤索移動,使得數十年來這裡幾乎與世隔絕,而小學則是一直是由一位唸到初中的居民獨立執教。一直到2000年後,一些道路漸漸開通,與外界的互動也越來越多。而到了2008年汶川大地震後,這個地方更是成為外界扶助偏鄉的代表與象徵,成為媒體寵兒,更在成龍等人的帶頭捐款下,來自都市的善款與自願者也開始進入這些偏遠地區小學。

現代人的困境?-《塔洛》



塔洛 │ 萬瑪才旦 │ 中國 │ 2015 │ 123 min (含劇情)

藏族導演萬瑪才旦的新作《塔洛》,改編自他自己的短篇小說,講述牧羊人塔洛為了身份證所需的照片而進城裡拍照,並在城裡喜歡上一個年輕的藏族女孩,為了她奉獻一切,最終又失去一切的故事。

2015.10.reviews


好了,我也不知道我在寫什麼了。大家洗洗睡吧~~~然後為什麼共筆過這麼久大家都沒有更新呢?因為我的強勁感冒病毒除了發高燒到38度6,還一次放倒所有人(應該說是一半的人,但你知道的某些人都沒定期在寫,還有一篇西貝流士的草稿一放放了兩個月超過),真希望我是殭屍王這樣就可以放倒全世界了!好我們回歸正題,這個故事告訴大家合夥人還是別住一起好了,公司會倒!

革命的聲響未曾停止— 格陵蘭搖滾樂團紀錄片《Sumé—革命之聲》

Sumé-The Sound of Revolution|Inuk Silis Høegh|Greenland, Denmark, Norway|2014|73 min

關於這部音樂紀錄片,我想先從一個古老的格陵蘭神話說起。

1973年,全球首張格陵蘭語的搖滾樂專輯《Sumut》問世,專輯封面是1860年代一張經典的木版畫復刻,描繪格陵蘭古老神話中的一幕,格陵蘭的傳奇領袖Qasapi在戰鬥中擊敗了「北方來的人」(註一)頭目Uunngortoq,將其手臂割下後高舉,宣示勝利。此一意象在1970年代政治氛圍仍保守的格陵蘭社會,有著革命性的激進意涵,搭配著Sumé因努特主唱Malik Høegh原創的歌詞——

[譯] 別問我來自什麼國家,問我是哪裡人

本文譯自2014年作家Taiye Selasi在TED的演講“Dont ask where I’m from, ask where I’m a local

你可以拿走我的護照,但你永遠奪不走我的生命經驗,因為這些經驗都承載於我的內在。不論我去到哪裡,我的根源都會跟隨著我。」──Taiye Selasi




《太陽的孩子》—回歸人與地方的電影



Wawa No Cidal|鄭有傑、Lekal Sumi(勒嘎舒米)|Taiwan|2015|99 min


一個人從何而來,居住在哪個地方?他的生命經驗、人際關係與日常生活裡,傳統與現代權力關係如何交織互動,演變為個人或群體的獨特面貌?這一串提問是我理解2015年鄭有傑、勒嘎舒米(Lekal Sumi)共同執導的劇情長片《太陽的孩子》的基礎,我想談的不只是劇情裡的人,也包括電影與現實生活中阿美族港口部落(Makota'ay)的關聯,以及一部電影的生產如何回歸在地的可能性。